9月2日 AAPA新作公演「outskirts」 [soundscapeDJ]

9月2日に神戸のDanceBoxで、AAPA新作「outskirts」を上演します。この作品は、昨年の夏に淡路島に滞在した経験から創作しています。山も海も近い「島」生活。しかし、普段の食事や買い物など、基本的な行動は東京近郊と変わらない。都市とは、いったいどこまでなのか。

今回、環境音DJは家電を使います。便利な生活を生み出す家電。これらが生み出すリズムを扱います。

関西での初の本格的な公演となります。ぜひご来場下さい！
（8月29日に淡路島、3日間瀬戸内国際芸術祭を巡り、9月2日に神戸へ、なんてプランはいかがでしょうか！）

本公演は、NPO法人 Dance Box の公募企画「Under the Worklight 2010」へ参加しています。


AAPA新作公演「outskirts」
2010. 9.2
ArtTheater dB 神戸
19:30 開演（19:00受付開始 19:20開場）
￥1,500（前売・当日共通）

[構成・演出] 上本竜平　　　　
[ダンス] 永井美里 朝弘佳央理 三枝はな 足立七瀬
[環境音響] 國府田典明
[美術] 青木祐輔
[映像装置] 景山泰孝
[衣装] 松下沙花
[主催] AAPA


ArtTheater dB 神戸
http://www.db-dancebox.org
〒653-0041神戸市長田区久保町6-1
アスタくにづか4番館4階
TEL: 078-646-7044 FAX: 078-646-7045


AAPA
http://aapa.jp/

8月24-25日 AAPA CTT大阪上演会Vol.8に参加 [soundscapeDJ]

せっかく淡路島にもいて、神戸でも公演を行うので、大阪でも公演させていただきます。9月2日の神戸danceboxでの新作「outskirts」に先駆けて、「outskirts（抜粋）」を上演します。30分ショートバージョンです。関西圏の方はぜひいらして下さい。今回、環境音DJは、家電を使います。


C.T.T.大阪事務局上演会 vol.8
2010.8.24-25
両日とも19:00〜 ※受付開始、開場は開演の30分前。
ウイングフィールド （http://www.wing-f.co.jp ／ tel：06-6211-8427）
￥950 （前売・当日共通）

【参加団体】
けのび　『等々力』
A.A.C.P.(Association for the Advancement of Creative Primitives)　『I like your eyes』
AAPA（アアパ/ Away at Perfoming Arts)　『outskirts （抜粋）』

【予約方法】
観劇希望日、お名前、連絡先を下記メールアドレスにお知らせ下さい。
その他問合せも承っております。
cttosk@gmail.com / 090-7484-5997(ミタムラ)

企画・製作：C.T.T.大阪事務局
共催：ウイングフィールド


AAPA
http://aapa.jp/

8月19,20,27,28日 AAPA 南あわじ福良港周辺で活動 [event][soundscapeDJ]

AAPAで8月末まで淡路島に滞在しています。今年は前述の風力発電所以外でも活動を行います。場所は淡路島の南端の港、福良港周辺です。

19,20日には、福良港周辺の野外において、創作活動を行います。27,28日には、南淡公民館（福良）にて、生活から舞台を創作するワークショップを行います。

言ってしまえば田舎。しかし、コンビニやスーパーはあって、東京と同じような生活もできる。周りにあるものを使って、何ができるのか、考えながら・・・。


AAPA アウトドアリハーサル / パフォーマンス
2010.8.19-20
兵庫県南あわじ市福良港周辺
主に日中。いらっしゃる方は、ご連絡ください。


AAPA 生活から舞台をつくるワークショップ
2010.8.27-28
南淡公民館
両日18:30-21:00
￥500
予約はメールで：info[at]aapa.jp

AAPA
http://aapa.jp/

8月12-29日 AAPA CEF南あわじウインドファームのガイド [event]

AAPAでは、本日12日より、兵庫県南あわじ市にある、CEF南あわじウインドファームでガイド活動を行っております。こちらには15機の風車（風力発電機）が稼働する大規模の風力発電所です。実際に風車の下までご案内します。高台にあるため、瀬戸内海や四国も見る事ができます。

21、22日には、発電所内でAAPAのパフォーマンス公演も行います。
関西圏、四国方面へお越しの際は、ぜひお立ち寄り下さい。


CEF南あわじウインドファーム AAPA ガイド
2010.8.12 - 29
CEF南あわじウインドファーム（兵庫県南あわじ市阿那賀1629-15）
各日10:00 ～ 17:00（30分毎にご案内しております。）
入場無料
※8/19（木）、20（金）、24（火）、25（水）は休み。雨天の場合は中止となります。


風車見学ガイド＋AAPAダンスパフォーマンス
2010.8.21- 22
両日16:30 スタート実施/公演は約30分
野外で行われるため立ち見でのご鑑賞となります。
雨天の場合は中止となります。


AAPA
http://aapa.jp/

CEF南あわじウインドファーム
http://www.cef.co.jp/

7月9日 Frei [DJ]

3月にも参加させてもらった "Frei" で、DJします。

お酒飲む人がいて、体揺らす人いる。

非常にシンプルなイベントです。

盛り上がっても、じっくり飲んでも、いい。

小さなBarで、深い時間を過ごしていきませんか。

2010.7.9

BAR SAZANAMI　【渋谷】

23:00-

￥1000/1d

BAR SAZAMAMI

http://barsazanami.com/

7月2日,4日 「小川水素｜GRIDの作り方」 [event][performance]

小川水素さんの公演に出演することになりました。ワークショップも開催しますので、ぜひ、ご参加下さい！

小川水素さんのダンスの面白さについてはこちら

ただいま開催中のWhenever Whereever Festival 2010でのワークショップとショーイングです。小川水素さんが2008年から行っている、歩く動きの振付方法[GRID]の発展の仕方をテーマに、共同で創作を行います。

[GRID]のサンプル映像はこちら→[GRID][GRID 3]

またワークショップ2日目の7/4はサイトスペシフィックダンスとして、このワークショップで生まれた作品のショーイングを行います。こちらはワークショップの参加者にも出演して頂きます。サイトスペシフィックダンスでは、劇場での上演を前提として踊られるダンスではなく、環境に呼応して生まれる動き＝ダンスを発見する新しい試みとしてアサヒアートスクエアの階段を使います。

ダンスの経験は全く問いません（自分が参加するくらいなので）。デザイン関連の活動を行っている方にも楽しんで頂ける内容です。出演者として、ふるってご応募ください。2日のプログラムですが、一日のみの参加も可能です。ぜひご参加ください。

「小川水素｜GRIDの作り方」

セルフ・コーチング＋ショーイング（site specific dance)

7/2[金]I…18:00−21:30｜森下スタジオ Bスタジオ

7/4[日]II…10:00−12:00｜アサヒ・アートスクエア（※ショーイングは18時30分〜）

料金：7/2のみ…2,500円

　　　7/2,4両日…4,000円

　　　（4日のみのご参加も個人的にご相談下さい）

ショーイング(w.s.参加者の希望者）｜

7/4[日] 18:30−（19:00終了予定）｜観覧はドネーション

「Site-specific Dance」（アサヒ・アートスクエア中庭）にて発表

＊4日は他にもいろいろなダンス企画がやっていますので楽しいと思います。詳しくはWhenever Whereever Festival 2010サイトにてご確認ください。

ご予約方法：

以下の事項をご記入の上メールにてお申し込みください。詳細はお申し込み後の返信メールをご確認ください。

•プログラム名　（小川水素　[GRIDの作り方]W.S.）

•日時　7/2のみ、7/4のみ、7/2と4、ショーイング（4日）の参加／不参加も御記入ください。

•氏名

•年齢

•電話番号

•E-MAIL

お申し込み先：workshop@bodyartslabo.com

もしくは、私まで

参加料金は当日清算となります。またお申し込み後のキャンセルは受け付けておりません。やむを得ない事情でキャンセルされる場合は、必ず事前のご連絡をお願いします。

[紹介] 小川水素の「ダンス」の作り方

AAPAで活動し始めて、興味を持ち始めたダンスですが、まさか自分でもやってみたい「ダンス」に出会えるとは、思ってませんでした（高校時代もストリート風ダンスはやってましたが）。その「ダンス」を行っているのが小川水素さんです。

その「ダンス」の特徴とは、

A：ルールを共有する

舞台上のダンサーは身体の形を共有（振付）するのではなく、行動のルールを共有している

→哲学を作り概念的に利用する

B：根本的な身体の動きによる創作

身体の基本的機能と重力の要素によって、物理的に導きだされる身体の動きから創作している

→物理的な事象に基づく創作

X：ダンサーの思考の排除による意識の集中

「自分の身体」と「他人の気配」に対して意識を集中する事によって、複数での動きを成立させる

と、ざっくり挙げてみました。

AとBについては、メディアアート作品の特徴と近いのではないかと、個人的に思います。

メディアアートの場合、

・Aについては

作品が目に見える（または聞こえる）最終形態を、作家が定めたルールによって結果的に導きだすという手法。

プログラミング、スイッチングなどを利用し、その設置環境の情報を動的に編集してアウトプットする、

という事に近いと感じています。

・Bについては

扱う事象として、個人的、独創的なストーリーを軸とするのではなく、物理的に存在する作用を利用していく。

音の可視化、光の情報利用など、物理現象そのものを扱うことが多いのもメディアアートの特徴といえるでしょう。

メディアアートの醍醐味である、観客が演者（作品）に対してアプローチする、

ということはまだ模索中ですが、そのような可能性も非常に大きくあるのではないかと感じています。

そして、メディアアートでは、なかなか表現できないことが、Xの項目です。

これは、完全に感覚によって身体を連携させていく行為で、ダンスならではの表現です。

ダンスでは、音楽によって、身体を同期させていくケースが多いのですが、

水素さんの創作では、音楽ではなく、身体と身体の気配によって同期させていきます。

一見、A、Bによって、非常に計算的に創作されているのかと思いきや、最終的な身体の連携は、Xの「人の気配の感覚」だ、

という点が、人がやるからこそ面白い創作であり、プログラミングやデバイスを通しては感じる事のできない、人の機能感覚的な表現といえます。

実際に行ってみると、そのプロセスは、ヨガなどに通じる、自身の身体に対して意識していく事に、多くを割きます。

身体のバランスを整えて、人の本能的機能が素直に体現できる状態にする。その状態で、A、Bの手法で、舞台作品として創作していく。

この創作プロセスに参加すると、身体も整えられていく。そして、人の自然の状態を作品として見せていく事に、自分は魅せられてしまいました。さらに、いわゆるダンサーの身体をしていなくても参加可能である事。むしろその方が作品として意義があるという事が、最たる価値だと考えます。

これが小川水素の「ダンス」です。

そのWSとショーイングがあり、自分もショーイングにも参加します。（初！）

その情報はこちら